Recientemente fui al cine a ver la película de Cisne Negro. Esta película tiene un reparto encabezado por Natalie Portman, Vincent Casell y Winona Rider. La dirección, el guión y las coreografías musicales corren a cargo de: Darren Aronofsky, Mark Heyman y Benjamin Millepied.
El tema central de la película se basa en el esfuerzo y superación que hace Nina ( Natalie Portman) para encontrar un papel protagonista en el musical el lago de los cisnes. Las relaciones personales que establecen las bailarinas en la película están muy presentes, así como la competividad y dedicación que hacen los profesionales del mundo de la danza.
La obsesión que tiene Natalie Portman por triunfar en el musical para el que baila no tiene límites. Haciendo de esta película, una gran carga para el espectador que está del otro lado de la pantalla.
Seguramente Cisne Negro y sobre todo Natalie Portman se lleven un Oscar, pero a mi me han dejado un poco a medias por la excesiva intensidad y tensión mostrada en la película.
sábado, 19 de febrero de 2011
domingo, 13 de febrero de 2011
sábado, 12 de febrero de 2011
Matt, la uni y el resto.: Imagen de Robert Capa.
Matt, la uni y el resto.: Imagen de Robert Capa.
En esta imagen el fotógrafo Robert Capa, quiere hacer ver que en este caso., El soldado que vemos en la imagen ha recibido un disparo, que provoca que su cuerpo vaya descendiendo.
El punto central de la imagen sería el brazo extendido, que esta entre el fusil que sostiene y su propio cuerpo que va perdiendo equilibrio por el disparo recibido.
La continuación de esta imagen más razonable, es que el cuerpo de el miliciando caerá al suelo en muy poco tiempo.
Explicación de la fotografía a principios del siglo XX.
Las escasas posibilidades técnicas de las cámaras de aquéllos años no son impedimento para plasmar con ellas, de forma magistral, excelentes composiciones. Y Robert Capa y otros como Agustí Centelles, David Seymour y Gerda Taró las hicieron. Veamos en un recorrido por todas ellas los principales recursos compositivos y expresivos utilizados.
Si partimos de los signos básicos más usados diríamos que, aparte de las texturas de puntos observables en algunas fotografías -es nítido el grano-, prevalece la línea y su contorno como forma.
Así se atestigua en el plano general tomado por Agustí Centelles, que muestra a los niños jugando a la guerra, en el que líneas horizontales y diagonales componen un triángulo de juego infernal, en el que una luz dura y lateral-alta proyecta sombras hacia el fondo. Triángulos compositivos que también aparecen en la fotografía de la represión en las calles de Barcelona -también de Centelles, cuando los tres guardias rodean a un hombre perseguido, dando lugar a una escena en donde cada guardia es un punto de los vértices y
el hombre el centro de interés visual. Capa busca además en este plano general el recurso de la referencia de espaldas, para lograr más profundidad, que potencia con el posible uso del angular. Este tipo de óptica o bien una normal va a ser utilizada en otras imágenes, como en la del miliciano muerto en el suelo y en la de la mujer tras los bombardeos, queriendo con ello mostrar todo el entorno que rodea a los personajes con la mayor nitidez y la mayor profundidad de campo posible. Esta nitidez queda reducidaen el plano medio de la fotografía del interrogatorio, pero el desenfoque del plano más inmediato a cámara -un gorro-, da a ésta un mayor interés al núcleo semántico de la misma, núcleo que queda reforzado por las líneas de indicatividad producidas por las miradas de quienes interrogan y rodean al nacional, conformando una composición que tiende a ser circular en su conjunto.
En los planos generales Capa quiere enseñarnos los escenarios antes descritos y es observable que su cámara tienda siempre a
estar levemente contrapicada o picada, para ofrecer los signos más expresivos. Así se manifiesta en la de la alarma
antiaérea, en la que se pueden contemplar los carteles de los pisos altos, y también en la del tren, en la que se ve a los soldados mirar hacia abajo -aunque aquí la angulación sea más lógica por la posición de la cámara- pudiendo interpretarse como subjetiva porque ésta puede querer representar la mirada de sus familiares. El picado sobre el miliciano muerto es muy significativo: el hombre yace muerto boca abajo sobre unos bloques de piedra y la cámara, en esa angulación, puede representar las bombas que caen y matan.
Hay otro tipo de planos que se utiliza más en escenas de diálogo, como en la de la
pareja de milicianos. Aquí, un plano medio de ambos, sentados, se refuerza con una luz dura lateral, creándose un volumen impactante que derrocha "vida" o "amor" entr
e las ruinas de la muerte que acecha a los personajes. El tono en clave alta denota alegría y es una de las pocas fotografías con este tipo de clave lumínica. Cabe destacar otra imagen desde el punto de vista de la luz: se trata de la del exilio. Aquí se da un vivo contraste entre blancos y negros con una luz dura, casi cenital, que da a la misma un carácter de cierta esperanza, la luz del destino, al que aparece acercarse la mujer que aparece a la derecha del encuadre con más presencia en el mismo, usándose además una diagonal perspectiva que proyecta movimiento al acompasado caminar de los personajes.
¿Y los planos más expresivos? Destacamos el magnífico primer plano del brigadista, un plano expresivo realmente impactante. En la historia del arte hay magníficos retratos que buscan la introspección psicológica del personaje representado. Este artístico primer plano
también lo ha buscado, y si nosotros nos sentimos impelidos hacia su gesto y sobre todo hacia su mirada, este hombre nos lleva también hacia un 
mundo interior de eternas dudas, las dudas del ser humano y de su existencia.
Imágenes fijas en blanco y negro, pero imágenes que juegan con el tiempo, dejando su huella o congelándolo. Capa ha intentado dejar una marca imborrable de la pertinaz guerra, usando en algunas tomas velocidades lentas de obturación o moviendo su cámara. Este caso puede contemplarse en la fotografía de los republicanos durante un combate, que corren por el campo de batalla de derecha a izquierda dejando una profunda huella que quiere representar la lucha que no acaba.
Mientras,
la famosa fotografía de la muerte del republicano se congela algo más, aunque es menos nítida por la sorpresa del momento. El reportero ha querido, no obstante, plasmar el instante, dejar congelado el momento de la muerte: qué casualidad, congelar la muerte. Es su fotografía más simbólica, pero al mismo tiempo más reforzadora de su ideología; el contrapicado crea al héroe republicano que, para él, lucha por una causa justa, aunque en la actualidad esté siendo revisada y se dude de su autenticidad
Diferentes planificaciones y angulaciones, luces duras en distintas claves y blanco y negro, conforman composiciones centradas en la representación de realidades auténticas que Capa intentó mostrarnos de una forma expresiva y, como dice Kaplún, "afectiva".
Si partimos de los signos básicos más usados diríamos que, aparte de las texturas de puntos observables en algunas fotografías -es nítido el grano-, prevalece la línea y su contorno como forma.
Así se atestigua en el plano general tomado por Agustí Centelles, que muestra a los niños jugando a la guerra, en el que líneas horizontales y diagonales componen un triángulo de juego infernal, en el que una luz dura y lateral-alta proyecta sombras hacia el fondo. Triángulos compositivos que también aparecen en la fotografía de la represión en las calles de Barcelona -también de Centelles, cuando los tres guardias rodean a un hombre perseguido, dando lugar a una escena en donde cada guardia es un punto de los vértices y el hombre el centro de interés visual. Capa busca además en este plano general el recurso de la referencia de espaldas, para lograr más profundidad, que potencia con el posible uso del angular. Este tipo de óptica o bien una normal va a ser utilizada en otras imágenes, como en la del miliciano muerto en el suelo y en la de la mujer tras los bombardeos, queriendo con ello mostrar todo el entorno que rodea a los personajes con la mayor nitidez y la mayor profundidad de campo posible. Esta nitidez queda reducidaen el plano medio de la fotografía del interrogatorio, pero el desenfoque del plano más inmediato a cámara -un gorro-, da a ésta un mayor interés al núcleo semántico de la misma, núcleo que queda reforzado por las líneas de indicatividad producidas por las miradas de quienes interrogan y rodean al nacional, conformando una composición que tiende a ser circular en su conjunto. En los planos generales Capa quiere enseñarnos los escenarios antes descritos y es observable que su cámara tienda siempre a estar levemente contrapicada o picada, para ofrecer los signos más expresivos. Así se manifiesta en la de la alarma antiaérea, en la que se pueden contemplar los carteles de los pisos altos, y también en la del tren, en la que se ve a los soldados mirar hacia abajo -aunque aquí la angulación sea más lógica por la posición de la cámara- pudiendo interpretarse como subjetiva porque ésta puede querer representar la mirada de sus familiares. El picado sobre el miliciano muerto es muy significativo: el hombre yace muerto boca abajo sobre unos bloques de piedra y la cámara, en esa angulación, puede representar las bombas que caen y matan. Hay otro tipo de planos que se utiliza más en escenas de diálogo, como en la de la
pareja de milicianos. Aquí, un plano medio de ambos, sentados, se refuerza con una luz dura lateral, creándose un volumen impactante que derrocha "vida" o "amor" entre las ruinas de la muerte que acecha a los personajes. El tono en clave alta denota alegría y es una de las pocas fotografías con este tipo de clave lumínica. Cabe destacar otra imagen desde el punto de vista de la luz: se trata de la del exilio. Aquí se da un vivo contraste entre blancos y negros con una luz dura, casi cenital, que da a la misma un carácter de cierta esperanza, la luz del destino, al que aparece acercarse la mujer que aparece a la derecha del encuadre con más presencia en el mismo, usándose además una diagonal perspectiva que proyecta movimiento al acompasado caminar de los personajes. ¿Y los planos más expresivos? Destacamos el magnífico primer plano del brigadista, un plano expresivo realmente impactante. En la historia del arte hay magníficos retratos que buscan la introspección psicológica del personaje representado. Este artístico primer plano
también lo ha buscado, y si nosotros nos sentimos impelidos hacia su gesto y sobre todo hacia su mirada, este hombre nos lleva también hacia un mundo interior de eternas dudas, las dudas del ser humano y de su existencia. Imágenes fijas en blanco y negro, pero imágenes que juegan con el tiempo, dejando su huella o congelándolo. Capa ha intentado dejar una marca imborrable de la pertinaz guerra, usando en algunas tomas velocidades lentas de obturación o moviendo su cámara. Este caso puede contemplarse en la fotografía de los republicanos durante un combate, que corren por el campo de batalla de derecha a izquierda dejando una profunda huella que quiere representar la lucha que no acaba.
Mientras,
la famosa fotografía de la muerte del republicano se congela algo más, aunque es menos nítida por la sorpresa del momento. El reportero ha querido, no obstante, plasmar el instante, dejar congelado el momento de la muerte: qué casualidad, congelar la muerte. Es su fotografía más simbólica, pero al mismo tiempo más reforzadora de su ideología; el contrapicado crea al héroe republicano que, para él, lucha por una causa justa, aunque en la actualidad esté siendo revisada y se dude de su autenticidadDiferentes planificaciones y angulaciones, luces duras en distintas claves y blanco y negro, conforman composiciones centradas en la representación de realidades auténticas que Capa intentó mostrarnos de una forma expresiva y, como dice Kaplún, "afectiva".
martes, 8 de febrero de 2011
Intercambios culturales de obras artísticas entre España y Rusia.
RTVE.es /AGENCIAS 07.02.2011
El museo del Prado de Madrid y el ruso Hermitagehan firmado este lunes un acuerdo entre sus colecciones que se traducirá en un intercambio temporal sin precedentes de obras de arte entre ambos museos.
Este acuerdo se traducirá en una exposición titulada "El Prado en el Hermitage" que, del 25 de febrero al 29 de mayo de 2011, presentará en San Petersburgoun conjunto de sesenta y seis pinturas de las escuelas española, italiana y flamenca que permitirán a la sociedad rusa admirar la importancia histórica y artística de la colección del museo español, según la organización.
A finales de año, será el Prado el que presentará losTesoros del Hermitage. Del 8 de noviembre de 2011 al 26 de marzo de 2012, a través de ciento setenta obras -incluidas piezas arqueológicas, objetos de artes decorativas, pinturas, esculturas y dibujos- el museo ruso mostrarán la variedad y amplitud de sus colecciones desde el siglo V a.C. hasta el siglo XX.
Préstamo de obras maestras
Este diálogo artístico es eje y símbolo de la celebración del Año Dual España-Rusia 2011. El Prado en el Hermitage será la primera gran exposición de pintura del año 2011 entre los más de 300 proyectos e iniciativas que ambos países han organizado para la celebración del Año Dual en diversos ámbitos como el arte, la economía, la empresa, la ciencia y la educación.
El objetivo es identificar y trabajar en aquellos sectores y temas cuyo fortalecimiento o desarrollo pueda contribuir a mejorar cuantitativa y cualitativamente las relaciones entre Rusia y España.
Información sobre la contaminación en Madrid.
RTVE.es/AGENCIAS 08.02.2011 - 11:16h
El tráfico no ha disminuído en Madrid a pesar de larecomendación del Ayuntamiento de dejar el coche en casa, según la DGT. Los paneles de la M 30, en cambio, siguen aconsejando a los ciudadanos que utilicen el transporte público al menos hasta que disminuya la contaminación, que estos días está superando los niveles usuales debido a la estabilidad atmosférica que durará unos días más en la capital.
Una de las 24 estaciones de medición de contaminantes ha superado ya el límite máximo establecido por la legislación para el dióxido de nitrógeno, situación que puede darse pronto también en otras estaciones, según Ecologistas en Acción, que tilda de "absolutamente insuficientes" y "casi indignantes" las medidas adoptadas por el Consistorio.
A pesar de ello, el Ayuntamiento mantiene que los avisos en los paneles responden más a una medida de carácter preventivo que a una verdadera alerta.
lunes, 7 de febrero de 2011
Recomendaciones de noticias y actualidad.
Clase!!
Os recomiendo como página de información, cultura y periodismo la de http://www.rtve.es/
Espero que os guste y os sea muy utíl. Un saludo bloggers.
Os recomiendo como página de información, cultura y periodismo la de http://www.rtve.es/
Espero que os guste y os sea muy utíl. Un saludo bloggers.
viernes, 4 de febrero de 2011
miércoles, 2 de febrero de 2011
Información sobre la situación española con respecto al paro.
RTVE.es - MADRID 02.02.2011 - 09:01h
El paro registrado en los Servicios Públicos de Empleo subió en enero, tras el descenso de diciembre, y sumó 130.930 nuevos parados respecto al mes anterior, lo que situó el número total de desempleados en4.231.003, el 3,19% más.
Según datos del Ministerio de Trabajo e Inmigración, en 2010 el paro aumentó en 182.510 personas, el 4,51 % más que en 2009.
Por sectores, el paro sube en todos, especialmente en servicios (en 105.080 personas, el 4,43% más), en la agricultura (2.290 personas más, el 1,81% más), en la industria (en 8.266 personas, el 1,68% más) y en la construcción (en 5.275, el 0,70% más).
En cuanto a la contratación, en enero hubo 1.116.019 (el 6,26% más que un año antes), de los que 102.733 fueron indefinidos (el 9,21% del total), esto supone 8.133 contratos más que el mismo mes del año anterior (lo que representa un alza del 8,60%).
martes, 1 de febrero de 2011
Comenzando mi aventura con el blog.
A la edad que tengo y ando bastante perdido en esto. En fin... Poco a poco mi espacio ira cogiendo forma.
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